AI驚現(xiàn)畢加索畫風，繪畫會被取代嗎

半月談記者：鄭雪婧

普通人竟能像名家一樣畫畫，呈現(xiàn)畢加索、蒙克、莫奈的畫風？這聽起來不可思議，但人工智能或能助你圓夢。

不少人希望把腦海中的畫面呈現(xiàn)出來，卻苦于不會作畫。如今，只需在屏幕上輸入幾個關(guān)鍵詞，AI繪畫工具就能快速生成令人驚艷的繪畫作品。在2022世界人工智能大會上，Tiamat人工智能藝術(shù)團隊的展位吸引著好奇的觀眾，他們中有不少人是首次嘗試AI繪畫。

與海外AI繪畫工具不同，Tiamat不僅能理解中文，也能輕松駕馭詩詞。Tiamat人工智能藝術(shù)聯(lián)合創(chuàng)始人姚宇清說：“Tiamat人工智能藝術(shù)項目專注于強大的多模態(tài)技術(shù)的落地應用，致力于人類靈感創(chuàng)造力與科技碰撞，拓展算法藝術(shù)與人工智能創(chuàng)造力在商業(yè)環(huán)境中的應用邊界，探索前沿AIGC(人工智能創(chuàng)作內(nèi)容的生產(chǎn)方式)領(lǐng)域的可能性。”

目前，在商業(yè)應用中，已有部分設(shè)計工作室表示Tiamat的畫可以作為靈感與藍本進行場景設(shè)計。

“通過攝像頭，AI可以將景象以畢加索的畫風實時呈現(xiàn)。”據(jù)工作人員介紹，“AI名家畫畫”可以呈現(xiàn)畢加索、蒙克、莫奈等多位名家的畫風。

在手機端，人們還可以與AI“小冰”互動。輸入一段激發(fā)“小冰”繪畫靈感的文字，等待3分鐘就能得到一幅獨一無二的畫作。據(jù)介紹，“小冰”的藝術(shù)創(chuàng)作模型學習了人類藝術(shù)史上236位著名畫家的畫作。其作品特色不僅體現(xiàn)在構(gòu)圖方面，在用色、表現(xiàn)力和作品細節(jié)等方面也可圈可點。

“我曾將‘小冰’的作品混在中央美院畢業(yè)展作品中，展出1周后都沒有人發(fā)現(xiàn)展品中混入了AI畫作。”中央美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院院長邱志杰說，“有很多人還表示對‘小冰’的作品產(chǎn)生了共鳴。”

AI沒有止步于靜態(tài)作品，更多應用正嘗試讓繪畫“動”起來。近期，AI繪畫應用Dreambooth吸引了人們的視線。在應用中輸入幾張動物照片，AI就會記住，將其作為關(guān)鍵項套入任何場景，一鍵實現(xiàn)“無限分鏡”。有視頻博主利用該應用，輸入整個工作室的成員照片，直接生成了“史詩級”敘事的故事，令網(wǎng)友十分驚訝。

同類產(chǎn)品層出不窮。在名為Phenaki的應用中輸入一大段文字，能直接生成短片。不僅如此，它還能生成各類風格的動態(tài)產(chǎn)品，比如動畫等。那是不是意味著，輸入劇本生成電影的那天真的會到來呢？

AI創(chuàng)作的繪畫走上了拍賣臺。一幅由人工智能創(chuàng)作的畫作《埃德蒙德·貝拉米的肖像》拍出43.25萬美元的高價，引發(fā)人們對該作品藝術(shù)性的廣泛爭議。

AI也能在繪畫比賽中獲獎。今年9月，一名參賽者用AI繪畫工具生成的作品，在藝術(shù)比賽中拔得頭籌。主辦方表示：“我們沒有禁止此類行為，但AI繪畫引發(fā)爭議，明年比賽可能會重新評估，也許會排除這類作品。”

目前在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，AI有一些較好嘗試。但這些創(chuàng)造事實上還是基于背后的算法。分析并量化不同藝術(shù)流派的風格，可以讓人工智能準確把握并學習。但從人工智能本身來講，目前并不能自己編程，因此嚴格說來不能認為人工智能具備創(chuàng)造力。

每位藝術(shù)家都有一定的個人風格，人工智能以此來計算調(diào)整表征空間、采樣及生成模型，創(chuàng)作反映藝術(shù)家思想的作品。

在服務(wù)藝術(shù)家的同時，科技讓知識和藝術(shù)更加日常化。人工智能可以讓大多數(shù)人享受到藝術(shù)創(chuàng)作的美感。有的人想畫一只鳥，但即使手里被塞了一支畫筆也畫不出來。某種意義上，人工智能可以幫助這類人實現(xiàn)夢想。

但這也讓一些人憂心忡忡，猜想藝術(shù)家是否會被科技“奪去飯碗”或喪失原有的創(chuàng)造力，而不得不重新定義自己的工作。

更不可忽視的是，AI繪畫涉及的版權(quán)問題越來越尖銳。今年10月，一位畫師直播作畫，草稿被另一名用戶截圖上傳至AI繪畫軟件，并將AI繪圖直接發(fā)布至自己的賬號，沒有標明出處。該名網(wǎng)友的偷竊行為被曝光，受到網(wǎng)友聲討，但他拒不承認，表示自己發(fā)布作品的時間比原作早5小時，認為是對方參考了AI繪畫。

一些畫師表示，在AI繪畫沒被限制之前，已經(jīng)不敢把圖發(fā)在網(wǎng)絡(luò)上了；還有一些畫師在約稿時會標注“純?nèi)祟愂止だL畫，無AI建模”，這是真實發(fā)生的事，并不是賽博笑話。

也有人認為，AI繪畫在專業(yè)畫家眼中全是問題，但在外行人看來，并沒有太多太大的毛病。AI繪畫和AI翻譯一樣，對相對底層的專業(yè)工作者來說，確實是一種威脅，但領(lǐng)域內(nèi)高水平或需求特殊的工作，依然需要人來完成。

我們似乎已經(jīng)習慣“神話”高人工成分產(chǎn)品，但同時我們又是割裂的，一邊維護著我們身為人類的尊嚴，一邊不可避免地被低成本、高效率的科技工具吸引。這種“真香”的事在歷史上屢有發(fā)生。

有網(wǎng)友表示，在其他藝術(shù)、娛樂行業(yè)也是如此——相當一部分外行人無所謂或無法判斷藝術(shù)作品水平高低，只會單純跟風“好看”“好聽”。因此當下樂壇被抱怨鮮有精品，15秒“抓耳神曲”在公共場合外放，短視頻沖擊了藝術(shù)電影，“氪金”手游占據(jù)高地，網(wǎng)絡(luò)中充斥著字母縮寫讓人不解，網(wǎng)絡(luò)小說井噴沖撞傳統(tǒng)文學……這也許怨不得受眾，但這種現(xiàn)象確實給相關(guān)領(lǐng)域帶來了必須面對的挑戰(zhàn)。

科技發(fā)展應成為藝術(shù)的一次解放運動。科學創(chuàng)新和藝術(shù)創(chuàng)新有交叉和糅合的地方，最好的結(jié)果是二者良性互動發(fā)展，共同探索和揭示世界的內(nèi)在秘密。有人說藝術(shù)和科學總在山頂相遇，其實藝術(shù)和科學從未分開過。(半月談網(wǎng))